年度王炸臺劇來了,看完我想說:網飛敢拍的,不止是揭破娛圈真相

2024-11-10 01:07:20 2

今年的王炸臺劇,來了。

網飛出品,主演陣容超豪華。

臺劇金鐘獎視後謝盈萱再聯手《俗女養成記》導演兼編劇嚴藝文。



臺劇女王楊謹華



還有楊貴媚、鍾欣凌、劉冠廷等助陣。

網飛老規矩,一口氣放出12集全集。

豆瓣開分很快,評分7.6,不低。



這幾年,臺劇脫胎換骨。

話題尖銳,尺度不限。

而這部網飛新劇,更是大膽。

女導演、女編劇、女主演;戲裡,講的也是女明星的故事。

還揭破了娛樂圈霸凌、業內潛規則等真相。



相較以往,話題更豐富,也十分貼近現實。

不過,卻意外地口碑兩極,爭議不休。

有觀眾認為對這個班底預期太高,衝著謝盈萱和楊謹華的雙女主去的,結果發現是女性群像劇。

有人以為是臺娛甄嬛式,結果卻看到一群戀愛腦的女演員和一群渣男來回糾纏的戲碼。



但也有觀眾認為,就算有缺點,該劇的質感和演員演技相比國劇還是一騎絕塵,沒有五官亂飛和麵癱的演技,有女性情誼和多元化的表達。

不僅謝盈萱楊謹華有望入圍明年的視後,謝瓊煖、鍾欣凌也都很出彩,貢獻了不少高光。



冒著被全劇最大贏家史艾瑪氣到腦梗的危險,一口氣追完12集,內心也是想法很多。

今天,就來跟大家好好聊聊這部讓觀眾又愛又恨的年度臺劇——

影后》。



一句話:網飛的大尺度還在,敢於揭開娛樂圈真相的《影后》,不愧為年度最敢拍的臺劇。

01 這兩位影后,演出了娛樂圈成人慾望

這是一部娛樂圈題材的女性群像劇。

有各種圈內梗和男女關係的集合。

比如單親臺灣鄉土劇演員母親和叛逆導演女兒、分道揚鑣的影后姐妹、追夢女演員和伯樂經紀人、上岸成功的前豔星的小三愛情路,故事豐富。



但,單看設定,似乎涵蓋了各種「雷點」。

比如兩女爭一男;糾纏不清的三角戀。

甚至,洗白綠茶女,把無恥上位,描述成女演員追夢。



但,也是因為把內娛拍不出的全拍了,口碑反而爆了。

這一課,上得實實在在。

怎麼做到的?

先說所謂的「女明星的戰爭和友情」。

故事,起於兩位女主角的互相「較勁」。



同期出道的薛亞之(謝盈萱 飾)和周凡(楊謹華 飾)雖被八卦雜誌視作勁敵,但這一點都無傷這對好姊妹的友誼,直到薛亞之決定要嫁給導演李子齊這天。

從此這對好友變成後不見後的“宿敵”。



鏡頭一轉,薛亞之多年後轉型為製作人,短短几年在業界風生水起,最近要開拍的新片《野貓》又被業界看好必爆,引發新人和資深女星紛紛試鏡。



令她煩惱的是,她的導演老公因為周凡一則大熱的網上影片,想要啟用她做新片女主,但又不敢對她開口。



其實她和導演之間早已沒了激情,導演也已心猿意馬。



別誤會,沒有「雌競」設定,兩位影后也不是為爭男人,或是上演中年三角戀。

相反,劇集想呈現的是中年女明星,甚至是整個中年女性的生活困境。

有趣的是,老公想找周凡演戲,卻令薛亞之發現,周凡過著與自己截然不同的人生。



周凡是中年民選影后,八次入圍八次沒得獎,已經三年沒拍戲。



每天住在酒店醉成一團,生活依舊充滿挑戰與驚喜。

哪怕住酒店都能遇到25歲帥氣的酒店服務生,



為她做獨一份的關東煮,應付變態影迷,以及談一場目眩神迷的戀愛。



必須說周凡和流氓的愛情就像楊謹華的又一部《敗犬女王》,和主線關係不大,但含糖量極高。

故事並沒有單純停留在表面的競爭,而是探討了兩人之間複雜的情感糾葛和各自的心路歷程。

薛製作人和周凡就是一對中年女性對照組,



大結局是薛亞之終於覺醒,義無反顧選擇離婚。

周凡終於可以放下對愛情的不安,跑去鄉下追人。

故事不是表面說的影后,其實說的是每個女性都可能面臨的中年困境。

02 3個女人,揭開了娛樂圈遮羞布

導演嚴藝文拍出了一幅娛樂圈浮世繪。

劇中有行業現狀 ,有老中青三代女演員的困境和經歷,有經紀人的苦和累,女明星的勾心鬥角與人情世故。

但最重要的是拍出了女明星群像。

比如「影后轉型製作人與導演老公最終分道揚鑣的」的薛亞之,比如「八次入圍影后顆粒無收,沉寂三年強勢復出」的周凡,「摘得影后桂冠的天才少女」史艾瑪,



「豔星轉型」的黎芯妮,「八點檔長壽劇女演員」柯麗芬。



拍出了人也就拍出了娛樂圈,劇中呈現出來的臺娛也符合觀眾對內娛的想象:比起光鮮亮麗更多是藏汙納垢。

劇集透過三個女人,就揭開了娛樂圈的遮羞布。

第一位:史艾瑪——“無恥上位的天才影后”



全劇最令人印象深刻的,絕對是集背信棄義、橫刀奪愛、毫無心肝一身的“惡女影后”史艾瑪。

她是從底層熬出頭的毫無背景的小演員,被前輩欺負時,



是把她從小劇場發掘出來的胖姐替她出頭,但她一有機會上位就把胖姐踢出局。



周凡好心收留她,她偷穿人家睡衣,用人家化妝品,使喚人家的小奶狗流氓,最後還倒打一耙。

薛亞之收留她在自己家住,她又主動勾引薛的導演老公,一心博上位。

但到最後,她成功了。而且比所有人都成功。



很多觀眾不理解導演為何把一個勵志角色當反派來拍,但這才是《影后》最大尺度所在:艾瑪代表的,才是最真實的娛樂圈女明星。

與其說導演在拍艾瑪的無恥上位,不如說在拍人的慾望。

慾望無休無止,艾瑪的野心是不擇手段,就像吸血的螞蝗一樣。

但到最後,這個被慾望名利支配的心機少女,成為了天才影后。



這正是導演真正要說的:這就是娛樂圈。這才是娛樂圈。

人品再差,演技好就是能當影后,成為無數人追捧的偶像。

第二位:黎芯妮——“被戳破的娛樂圈潛規則”

相比令人生理不適的艾瑪,劇中最可愛的角色,當屬陳庭妮飾演的豔星轉型的黎芯妮。



在這個角色身上,完美呈現了什麼是娛樂圈潛規則。

一場業內私人晚宴上,坐在主位的男性,是業內位高權重的王董。



臺下坐著的,多半是有名有姓的業內女星。

王董不但公然調戲豔星出身的黎芯妮,還做出猥瑣動作。



最後還讓黎芯妮當眾現場表演。黎芯妮想喝酒混過去,大佬當即表示不滿。



眼看局面僵掉,楊謹華飾演的周凡救場說,會跳舞的又不止她一個。

說完就開始熱歌勁舞,一路跳到王董身邊,逗得油膩中年男興奮不已。



沒想到身為黎芯妮經紀人的薛亞之也加入進來,兩大影后一起為大佬熱舞,這下大家都下的來臺了。



不得不說謝盈萱和楊謹華在這段戲中的表演都太好了,一場機智救場堪稱熱力四射,有女性互助的溫情又有幾分好笑。



但笑完了回頭想想又是一陣後怕:如果沒有兩人挺身而出,被權勢大佬霸凌的女明星還能全身而退嗎?



娛樂圈又有多少王董這樣能左右女明星命運的權勢大佬呢?

第三位:胖姐——“被顛覆的貴圈情義無價”

全劇最令人唏噓的,當屬鍾欣凌飾演的胖姐。



從薛出道胖姐就在帶新人,薛都當製作了她還在發名片,要為新人低聲下氣爭取角色。

但最後,她從小劇場挖掘出來的艾瑪為攀高枝,毫不猶豫讓她出局。



她沒能力嗎?她能從小劇場看出艾瑪未來影后的潛力。

不敢出頭?為艾瑪出頭她連大前輩都敢罵。



明明敢做敢為講義氣還溫暖善良,去找薛製作人吵架,結果最後幫人打針。



這麼一個處處義氣相挺的好人,似乎不該得到最後的慘淡結局。

但現實娛樂圈,越有良心講情義的人,越不容易成功,這是事實。

當面一套背後一套,才是娛樂圈的成功法則。



導演有意在將這些角色的命運連在一起,形成了一種互文。

故事要探討的,其實是娛樂圈的底層邏輯。

“卑鄙是卑鄙者的通行證,高尚是高尚者的墓誌銘”。這才是被《影后》戳破的,娛樂圈最大的遮羞布,無論臺娛,還是內娛。

03、內娛這次輸了,臺劇已經是next level

娛樂圈題材,從不好拍,國劇所有拍娛樂圈的劇集,全都失敗了。

但「雷點」,在人家手裡成了亮點。

甚至,含有相似雷點的內娛劇,經常連帶演員演技也翻車被嘲。

但臺劇的女演員,卻已經今非昔比了。

謝盈萱是劇場出身的演員,從《俗女》到《誰先愛上他的》再到這一部,每次角色都能立的住。



這次的薛亞之曾是影后,後來是成功的女製作人,事業成功,但友情和愛情都很顛簸。

謝盈萱兩個部分都演得很好。

面對友情的不理解、嫉妒、自我掙扎到和解,都演的極其順暢。



面對丈夫出軌,從質問時的妙語連珠——“你跟史艾瑪是什麼關係”“天啊我這輩子沒有想過會問出這個問題,而且是用這種唐老鴨的聲音”“你是不是要用米老鼠的聲音回答我”。

到確認丈夫出軌之後大哭的片段瞬間夢迴陳嘉玲。

即便是隻有側臉,對錶情的控制也能相當準確地傳達情緒。

另一位女主楊謹華這幾年也是漸入佳境,看多了《華燈初上》中風姿綽約的熟女,沒想到周凡這樣大大咧咧的瘋感女她也能駕馭。



她飾演的周凡是心動氛圍感的神,簡簡單單拿捏純情小男生。



但這個角色不是真的瘋,而是很拎得清,活得也很通透,但通透中帶著尖銳的刺。



楊謹華算是演活了周凡的人生得意須盡歡。



兩位女演員的對手戲也是全劇精華,鬼馬搞笑和深情都拿捏得很好,可惜就是太少。

另一個極出彩的演員是謝瓊煖。

全劇最好的一場戲是柯麗芬試鏡。



負責試鏡的女兒寶兒吐槽媽媽柯女士是演八點檔長壽劇的,說要找真正的演員來演她的劇本,柯女士瞬間破防:那我不是真正的演員吼?你身上穿的戴的都是我演你看不上的劇換來的!我當然愛錢啊,沒錢怎麼養你這麼大?



最後一把揪下假髮套,原來她為了角色已經提前把頭都剃了。



謝瓊煖每場戲都極生活化且準確。不愧是老戲骨。

男演員中特別要表揚的是詹懷雲飾演的流氓,人帥,演技甩開內娛流量們幾條街。



尤其是周凡說戀愛是傻子才做的事那場戲,他回覆說,怎麼辦我好像是傻子誒。

一場戲把周凡和觀眾都擊中。

可惜這麼多好演員,劇集最終還是沒達到導演前作“俗女養成記”的水平。

劇集過度面面俱到,充斥了演藝圈所謂的秘辛,塑造了老中年三代女性演藝人角色,每個角色都搭配人物追夢的辛酸史與人物關係,結果貪多嚼不爛。



還有史艾瑪這個人物被刻畫的過於不討喜,我看到她的部分就渾身不適。

但即使如此也是瑕不掩瑜。

近些年,臺劇越來越「敢」。

就說《影后》,有了網飛的資金支援,創作者並不將目光侷限於曝光娛樂圈本身,而是會從中延伸到整個女性困境。



哪怕又美又有錢有資源的女明星還是囿於職場和愛情。這就像是女性的宿命。

但故事終究是帶著希望的。

一方面,薛亞之最後沒有像國劇女主那樣選擇原諒,而是最後對出軌老公說出了那句“我要離婚”。

而周凡也勇敢追愛小奶狗,老孃就是要談年下戀,誰管得著?

另一方面,故事最動人的,還是女性友誼,不僅是兩三個朋友在家裡開轟趴,喝酒抽菸划拳,順帶吐槽老公。



更是女人們的相互支撐,有情有義,在危機時刻能做彼此堅實的護盾,

比起國劇中女性互助就是正宮和小三齊鬥渣男,劇中薛製作人和周凡為解救妮妮在王董面前跳舞可就超過太多了。



到最後,你還是會被不完美的《影后》打動。

就像被同樣不完美的《我們與惡的距離》《俗女》等臺劇打動一樣。

因為臺劇早就超越了偶像劇那一套,那種在細節中自然盪漾開的日常感、生活氣,是國產劇值得好好學習的。



反觀內娛。

雖然這幾年也有《漫長的季節》這樣的佳作出現。

但直面當下、敢於寫實的都市劇作,還是太少了。

尤其是女性劇、娛樂圈題材,當內娛還停留在對娛樂圈情情愛愛的虛假模仿時。

臺劇卻已經大膽拍出了真實殘酷的名利場。



極懂女人的導演嚴藝文更是完成了對生活的深入、觀察、總結和提煉。銳利的臺詞自不必說,還有對貴圈的深刻反思。

劇中面對“臺劇女演員太單一”的吐槽,謝盈萱反懟:“是大家對女演員的想象太扁平吧,讓我們演重複再重複的角色,再給我們貼標籤說,哎喲,跳不出角色的侷限……”。



說到底,二者之間差的可能不是幾個「雷點」。

甚至不是臺詞、人物、乃至劇情。

而是一整個娛樂圈。

臺劇女演員的困擾,內娛女演員當然不存在。

說到底,臺劇還是不行,內娛才是唯一的神!

只有我們豐富的古偶和炸裂的古偶劇演技才能救「它」!

內娛這一局,還是“贏了”。